Показаны сообщения с ярлыком личность. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком личность. Показать все сообщения

26 июля 2019 г.

Крошка-сын к отцу пришел

Четко разграничиваю, когда говорит мой разум, а когда душа. Это как неадаптивная и адаптивная активность в определении творчества, по Максимовой. Душа - это, в основном, неадаптивная активность, хотя и пользуется адаптивными путями (но те не окрашены предубеждениями «эго»). Разум - естественно, адаптация, где мысль пропускается сквозь суп из страхов, сомнений и горького опыта. Раньше я лишь практиковалась в ловле собственной души (звучит "крипово", знаю). Мне нужно было понять, что она такое, услышать, что она тихим голосом говорит. Это произошло в тот период, когда я устала от собственного контроля и диктатуры «эго». Для того, кто практикует духовные практики, это обязательное условие, потому что ты ориентируешься не на разум, юдоль которого практики психологические (хотя "психо" - душа), а на бессмертную твою составляющую.

Душа никогда не бывает злой. Зло - это ответ на вмешательство внешнего мира. Это способ адаптации и выживания. Если бы мы не вспыхивали каждый раз, когда нас в чем-то несправедливо обвиняют, если бы мы не сжимали кулаки и не кричали, а порой - не ударяли бы, то что бы от нас осталось? Дожили бы мы до сих лет? И, как ни отказывайся ты от врожденных инстинктов (часть современного феминизма), все равно ты, пятилетний, еще не сдерживаемый требованиями социума, пускаешься в драку, дабы защитить себя, - и неприятель твой убегает. В детстве я не вела бесед - я сразу набрасывалась с кулаками. По двум причинам: так сказала мама ("не бойся дать сдачи") и неокрепший, еще жиденький, мозг, у которого эмпатии меньше, чем у камня. Это я сейчас понимаю, что тому человеку, которому я вырвала клок волос, больно, а тогда это был просто враг, которого надо было уничтожить. Жестокое было время. Если не бил ты, били тебя. Слов враги не понимали, просьбы отстать воспринимали как слабость. Первобытно-общинный строй, воистину.

Спросите, а почему тогда дерутся взрослые? Ничего нового не скажу. Все то же отсутствие эмпатии (ключевой момент в развитии личности), связанное с генетическими и воспитательными особенностями, жизнь - а точнее, выживание - в первобытно-общинной среде, где разговаривать еще не научились, культ силы с подачи варварского во всех отношениях патриархата. Нельзя обвинять таких людей - в плохой генетике, жизненном неблагополучии, в котором они с рождения варятся. И в том, что не ведают, что творят. Потому что кота не заставишь гавкать. Либо у человека психика, приспосабливающаяся к условиям жизни дикарей. Либо человек с рождения не согласен с тем, в какое место и каким людям под бок его выгрузили. Так я все детство чувствовала, что всем, кто меня окружали, я чужая, даже чуждая (впрочем, ничего не изменилось). Возможно, моя самоидентификация не была бы так развита, если бы я росла в органичной среде. Следовательно, надо говорить о разном уровне развития души. Это не та иерархия, которая есть в патриархате ("у кого больше денег, тот и прав"), это продвижение вверх по лестнице - от мрака к свету.

Ну вот, скатилась до оправдания хамов и драчунов. Хотя, если копнуть глубже, всего лишь добралась до понимания того, кто не похож на меня.

14 июля 2019 г.

0 личного


Все чаще думаю, что меня не существует. Слишком много общего (безличного) в моем мышлении и письме. Из личного - несколько загонов, о которых я предпочитаю молчать. Возможно, отсутствие личной конкретики - тоже загон. Возможно, поэтому мои мысли не находят отклика. Нынче мода на все личное и, как правило, простое.

Мне неинтересно анализировать внешние атрибуты собственной жизни. О них я не забочусь вообще. Или, скорее, считаю безличное, о котором я постоянно пишу, важнее, чем мое личное. Какого цвета у меня носки, что я читаю, что ем - разве это так важно? Поэтому мне смешно (для других это мило) читать треды, где разные люди пытаются описать всякие бытовые вещи, связанные с ними: «Я люблю осень, кататься на серфе и пить молоко из пакета». Что ж, мило, даже художественно, но... Не более того. Наверное, именно по этой причине я почти не читаю современную художественную прозу. На классическую меня пока что хватает.

Причем я не осуждаю. Мне просто неинтересно. Мне и собственная личность неинтересна. Только ее возможности и способности (и то сомневаюсь).

- У тебя такой шикарный профиль.
- Хм, ок.
- Ой, ты так сопишь забавно.
- Эээ, ладно.

Видимо, следующая станция - «Жизнь астрального тела».

8 августа 2015 г.

От пособника отжившей доктрины

Ответ на многие вопросы посетил мою голову. Но прежде чем его озвучить, нужно задать еще один - "Чем отличается современный культ личности от стиля мышления художника прошлых столетий?" Главное здесь не переступить черту, после которой желание анализировать превратится в снобизм. Постмодернистский и даже, в большей степени, постпостмодернистский культ индивидуальности, которая подразумевает под собой развивающуюся личность путем постоянного обмена со средой информацией и духовным опытом, избегает обращения к коллективному бессознательному и тем самым проигрывает мудрости, бывшей и будущей "на устах" у каждого гения. Проигрывает потому, что не вступает в борьбу с собой. Никто не захочет отказываться от интимного опыта, бросая его на костер под названием "вечность". Культ личности - это культ конкретной судьбы, плантационный сбор данных без модели анализа, после использования которой можно было бы одним глазком взглянуть на мысль, к которой обращался тот же самый Шопенгауэр. Как роман популярного автора превращается в список лейблов, так и стиль мышления современного художника становится хаотичной совокупностью коротких зарисовок. Это как читать книги, создавать тексты с их пересказом и ни разу не вдаваться в ассоциации и связи с тем, что было написано до. Как принимать жизненные события без поиска в них смысла - причины и следствия. Художник, оперирующий архетипами, главными составляющими коллективного бессознательного, будет казаться нынешнему жителю планеты Земля если не вором у великих, то пособником отжившей доктрины точно. Иным словом, близкий к гениальности творец не имеет никаких шансов. Наверное, именно поэтому начинать рассказ лучше всего - относительно современности - с описания бытовых подробностей без упора на цельность. Художественные детали, конечно, могут быть интересны своей оригинальностью, но без обобщения, подвода под результат будут выглядеть, как ворох трупов на поле боя. Если ты не молишься на отражение в зеркале, попробуй обратиться к другой эпохе, только боюсь, для этого тебе нужно будет, как минимум, умереть.

29 июля 2015 г.

Мифологема своими руками



Писателем он, конечно, не был, но роль эту исполнял отлично.


Пишущий лагерь разделился на три ложи: одни хотят стать знаменитыми, другие - бессмертными, третьи думают, что это одно и то же. Продуктивность первых и третьих растет, напоминая, скорее, скотоводство, когда важен вес, а не его содержание - чем больше страниц, тем лучше, или чем больше книг в серии, тем лучше (еще лучше). Если бы существовал протеин для наращивания литературной массы, авторы бы с радостью на него "подсели". Литература наряду с кинематографом превращается в производство, но второму более-менее простительно, потому что еще с начала прошлого века кино было одним из видов досуга. Но речь сейчас не об этом. "Протеиновые авторы" кое-что упускают из вида, причем кое-что весьма современное, поэтому так велико мое удивление. Писатель - это не тот, кто пишет. Писателя нужно написать наряду с текстом, и если их сочетание не вызывает у публики кислотного взрыва, можно надеяться на №109273274293 ("Простите, но свободен только этот номер. Обратитесь через 50 лет") в вечности. Иным словом, писатель - это фигура, которая всегда создается, просто одни лепят (из того, что было) себя сами, а другие не брезгуют популярным понятием "литературный проект". Причина благородной самостоятельности проста - безденежье. Есть такие уровни безденежья, как "нищета", "бедность", "нерегулярный достаток", "как пришли, так и ушли", и писатели, преимущественно молодые, как никто иной, в них мастерски разбираются. Можно сказать, это этапы эволюции их материального положения. "У меня нет средств на свитер, поэтому я сошью его из дубовых листьев стеблями крушины обыкновенной", - заявляет юный литератор и принимается за дело.

Перед тем как сесть за написание унылого текста, стоит обнаружить в себе вектор развития основной одержимости. Пытались обнаружить, а его нет - стоит потратить пару лет на его создание. Коли умер - реанимация. Это своего рода воспитание, которое в дальнейшем позволит черпать из него мотивацию для уже менее унылых текстов. Воспитание - это осознанная маска, беседующая с вами одинокими, друзей у вас быть не должно, вечерами. Хотелось бы использовать слово "стиль", но оно слишком пахнет модным глянцем. Хотя, по сути, это и есть стиль (письма, речи, жизни, поведения и иных составляющих). Если громко и пафосно, то мифологема. Чтобы сформироваться в кого-то качественного, человеку стоит осмотреться и понять, что привлекает его в нынешней цивилизации. Затем отметить галочкой близкие сферы (а в сферах - времена) культуры. И действовать... Но ни в коем случае не писать - еще рано.

Легче всего найти персону, которая будет служить вам маяком. Это может быть какой-нибудь автор, и эпитет "любимый" здесь не подойдет. Оптимальный - для вашего будущего стиля (стиля мысли или стиля письма, которые крайне трудно объединить в единую, органичную и живую, субстанцию), для повседневного поведения (опять же, превратить начерченную на бумаге модель в работающий механизм), для новых, побочных, но продуктивных, векторов развития основной мифологемы. Это растущая информационно-смысловая структура в вашей голове, только относительно вашей личности. Личность отныне будет не набором качеств и предпочтений, в которых зачастую нет логики, просто "нравится - не нравится", а пульсирующей сетью, где все связано и направлено в одну, уже заранее известную сторону.

На примере. Будущий писатель-фантаст начинает свою творческую (пока что подготовительную) деятельность с, казалось бы, бытовых вещей. Он, как и все, смотрит фантастические фильмы, читает фантастическую литературу. Через какое-то время сны его начинают поражать детальностью и сюжетом. Он, под впечатлением от очередного увлекательного сна, рассматривает арт талантливого художника на тему постапокалипсиса и чувствует внутри себя что-то вроде жажды. Жажда большего, а не жажда творчества. Лишь в последней стадии сильное томление превратится в робкую попытку творить самому. Возможно, что сначала будут рисунки, а не тексты, но вторые, по мнению большинства, с которым я всегда не согласна, творить проще. Желая избавиться от накопившегося за годы фантазийного и отчасти интеллектуального напряжения, автор начинает писать корявые, как и прошлые рисунки, тексты. Но никто не отменял опыт. Раз за разом получается все лучше: пропадает наивная интимность, синтаксис перестает быть вымученным, появляется смешной юмор, хотя возможно, что автор всего лишь взрослеет. И тогда можно похлопать его по плечу со словами "Ты не на шутку повзрослел, парень!" Почему именно фантаст? Будущее проще прошлого - прошлое уже кто-то да видел. И лучше знать много ни о чем, чем ничего о многом.

Некоторым авторам нужна муза. Эдакий "праобраз" (не путать с "прообразом") себя, который ты случайно поймал, будучи в нетрезвом состоянии.

- Наверняка, ты хочешь найти музу в реальном человеке? Поди, устал от абстрактного образа?
- Зачем мне муза в реальности?
- Погоди, так зачем тебе она вообще?
- Надо же мне к кому-то в творчестве обращаться.


Леди Абсурд